蝶恋花·春景

红花凋残了，青杏还没成熟，空中燕子成群飞翔，地面绿水绕着住家流淌。枝头上的柳絮被风吹得愈来愈少了，放眼天涯，何处不见青青芳草！

墙内是悬挂着秋千的院落，墙外是寂静长远的路途。墙内洋溢着佳人荡秋千的欢笑声，墙外行走的却是我这个满怀忧伤的失意人。笑声随着距离逐渐变小，却也勾起了我这多情的人一片烦恼！

东坡此词本身所抒发的不仅仅是思乡的心情，其实有更深一层的时空流转之悲。“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。”时令更替的轨迹可以从自然景物的变化中意识到：红花褪落衰残，青杏初结小小的果实，已是春末夏初了。东坡写行旅中的风光，空间景色的铺设往往能随时间而变换，呈现向前行进的动态感，带领读者身历其境。此时，燕子飞翔，绿水绕着房舍流动。这是寻常村野都可看见的景象。我们可以想像一个行走天涯的旅人，当他意识到春天已接近尾声，心情苦闷，突然走进一个孰悉的世界，自然朴实的乡居生活重现眼前，无端勾起许多美好的回忆，但也会生出更无奈的感叹：“我不是归人，是个过客”。词中跟着的情节是：“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。”走出了村舍，情随景转，眼前尽是些与离别相关的物象：柳絮与芳草。柳絮飘绵，愈吹愈少，春天真的减色退去了，而夏日亦将接续而来，放眼望去，直到天边远处那个地方不是青青芳草？草色蔓延到天际，象征绵绵长恨，与流落天涯的游子紧密相随。李煜词所谓“离恨恰如春草，更行更远还生”，说得就更直白了。东坡这两句，字面上没明说一己的怨情，反而让人读来，好像只是客观敍说世间事物增减有无的情状──有些东西减少了，别的东西到处是。不过，细加体会，就会发现这看似平实疏淡的语调中，其实掩藏着一种“留也留不住（时间），挣也挣不脱（离恨）”的幽深情意。

人不断地往前行进，时间就这样推移，空间就如此延伸，他不是因为看见花落草生的消长变化而感伤，自然景物的替换本身就是常态，看着这景象年复一年皆如是，而相对于此，人的年寿有限，往事已逝，未来又不可测，人生漫漫长路，却不知所归，这才是令人伤痛的事实。诚如欧阳修所说“人生自是有情痴，此恨不关风与月”，不管外在如何，痴执于情才是问题的关键。东坡此词的下片，就追溯到这根源处着笔；它最特别而且有创意的地方，是运用“男女──内外”相对的情景，生动而深刻的敍述了在时空流转中人间苦恼的来由，乃在“多情”：“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。” 一堵墙隔开两个世界。墙里，佳人荡着秋千，正享受着、挥霍着她的青春岁月？墙外，行人走在道路上，正由此处到别处去。墙里的佳人正栖居于此，相对的，墙外行人却奔走于旅途中，不得安稳。他们本属于两个不同的世界，有着不同的身分，不同的年龄，不同的处境与心境，而他们之所以有交集，是因为佳人的笑声由墙里传到墙外，行人在路上听见了。如果行人一直走去，没有关注这声籁，因而引起某种特别的情绪反应，这笑声便如同风声、鸟声，不过是旅途中配衬的物事，或反映宁静、渲染寂寞的感觉，乃一般诗词惯常使用的意象。但这行人显然被佳人的笑声吸引了，他没有继续行程，反而伫立在墙边好一段时间，直到女孩累了，笑声逐渐消失，行人才有“多情却被无情恼”的惊觉。这里的“多情”，应该不是指因为佳人笑声令人陶醉，产生爱慕之意，应是听者闻声而动情，感到似曾相识，遂不自觉的停下来，于是愈听愈入神，仿佛翻越记忆的墙篱，沉醉于往日类似的情怀中──昔日自家的欢声笑语和当下佳人的情景浑然重叠一起。这有点像蒙太奇的画面，墙内墙外，现实与幻想，同时并现着相似的景象。此词的语句中留有些空白处，让读者去联想。“墙里佳人笑”──“笑渐不闻声渐悄”，两句写得颇具戏剧效果。重复“笑”字，构成“顶真”句法，使语脉不断，呈现了时空转折间也交接着笑声的情状。然后写声音消失，颇有层次，模拟相当生动：笑声愈来愈小，逐渐听不清楚，终至归于寂静……行人只闻其声不见其人，而墙内佳人因为累了，走下秋千架，回到室内，声音乃跟着她愈走愈远，渐渐从有到无。行人此时，回忆的片段亦随着那笑声慢慢消逝。当回过神来，顿然感叹，被不相干的人儿撩拨起情绪，烦恼不已，只能怪自己枉自多情啊。佳人“无情”，那是相对于行人主观有情而言；她自得其乐，那知隔墙有耳，有人竟然偷听了还生怨气呢？

东坡此词写出一段颇值得细思的人间行程。我们心中只要有忘不了的情，随时都可能被外在物事触发唤起。尤其在时空变化之感特深的时候，人更想逃回情感温暖的世界，在爱中寻找慰藉。人生漫漫长路中，只要我们缺乏往前迈进的勇气，稍作停顿，偶一分神，回顾所来径，对照今昔，便会无端生出许多烦恼，此恨不只与风月无关，和不相干的人事又有甚么关系呢？