图书作者与内容简介

　　朱光潜一生之中坎坷又精彩，儿少时的教育奠定了他对于"美"的理解与欣赏，曾在海外留学的经验也让他投入了心理学的研究当中，而在新文化运动的推助下，使他所着的作品当中不仅有旧时代的美感，更有新时代的道理及理解，也使得他在《谈美》这本书中展现了对"美"一字深刻又清晰的剖析。

我的观点

　　这本书以一种我从未见过，也从未想过的角度去诠释、解释"美"这个既神秘又难以触及的字。在读这本书之前，我会用"维度"理解"美"：他高不可攀、不可亵渎，他像是一尊矗立在高山上的佛祖偶像，只有最虔诚、最忠实的老僧有资格跋山涉水，亲眼目睹偶像的神圣庄严；或许，他是存在于另一维度的思想，只有如李奥纳多·达文西等伟大的艺术家有能力一睹"美"真正的样子。但在读这本书后，我更愿意去接近"美"这种境界，他是一种恰到好处的艺术，一种在昇华后冷静的释然，一种"众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。"的恍然。

　　作者对美的看法中，有一点我是印象深刻的："分开理解"。人人都说艺术家们是个浪漫，甚至不切实际的群体，我想不尽然，他们恰恰是相当冷静、理性的。从作者提到的"过度联想"、"与美的事物的距离"、"美感与***的区别"等观点皆能体现出：要欣赏"美"，必须摒弃有关"美"的枝枝节节，只专注于一个事物的核心，再由此核心延展生长细末枝节；由根生枝，而不是由枝寻根。后者是一般人常犯的错误，而在生枝时也不可过度延长，这就会如作者所说的"过度联想"重蹈覆辙。若能依"由根寻枝"之法生长，那么"美"的大树便会是干枝坚硬挺拔、末枝优柔韧性的，而这种作品，普遍会被世人称为"艺术品"。
 
　　我认为"美"是一种境界，它不只属于艺术家，它属于任何彻底理解"美"的人。因为要真正理解"美"，必须使其能力、理解达到一种"有书胜无书"的境界，而在此前，必须要付出无数的心血，也就是作者所说的"读书破万卷，下笔如有神"。这并不限于艺术家对画作、雕刻的欣赏，好比江振诚厨师对于土豆的烹饪，从照食谱烹煮的"匠"，到依每种土豆的性质不同而随意挥洒的"艺"，此时他对于烹制土豆的境界就与随手题诗的诗人别无二致了。与其说"美"是一个名词，一个可以触碰到的东西，不如说他是一种感受，一种作者对作品的心灵相通，一种观赏者对观赏物的融合，一种真正互相理解的知音。因此，不论是《谈美》这本书的描述，又或者是伟大的艺术家的形容，都不及一次真正将灵魂完全融入到作品里的切身感受。
 
　　与其说我在《谈美》这本书中学到了什么，倒不如说我在它身上领悟了什么。我想，我在读这本书时的那种恍然跟感动，来自于我潜意识中原本的观点。这本书它作为一个引路人的身分，将我原有但模糊的意识牵引而出，形成一种由内而外的感动及领悟。我认为，一本完全由文字撰写，毫无肢体表达的书是极难做到这样的影响力的，它跨越时空，跨越文字的限制，为我带来极大的启发，是我所感谢的。它使我对于"美"的理解更加深刻、完整。我很庆幸在如此合适的时空背景中，遇到了它，我相信它的内涵远不止这些，它的内在还有许多是我无法参透的，但我依然很庆幸能在它身上理解到我从未体会过的想法。它对我来说是一位友人，亦是一位良师，我很荣幸能跟它与之并肩，共同讨论对于"美"的想法。